Christopher Raeburn prĂ©sente une collection sur le thème du jeu toujours dans l’esprit propre Ă la marque: le milieu militaire. Le jeune crĂ©ateur qui a autrefois participĂ© Ă l’exposition “camouflage” du musĂ©e impĂ©rial de la guerre Ă Londres profile son oeil artistique dans le soucis du dĂ©tail des matières. Les silhouettes sont empreintes de jeux enfantins soulignant l’envie de retourner en enfance de l’anglais.
S’inspirant du milieu de l’aviation, le crĂ©ateur britannique prouve son amour pour Air Force One tout au long de sa collection et ce dès le dĂ©but de celle-ci: une veste dispose d’un jeu de cartes aux motifs aĂ©ronotiques qui semble jetĂ© du haut d’un avion laissant s’envoler dĂ©licatement toutes les cartes. A cela s’ajoute des motifs camouflages pour un ensemble militairement affirmĂ© et confirmĂ©. Le designer installe toutefois un paradoxe dans sa collection: les silhouettes camouflages sont tranchĂ©es par celles portant fièrement un orange pĂ©tant. La limite entre ĂŞtre vu et ne pas ĂŞtre vu est minime.
La protection des soldats n’est pas nĂ©gligeable dans cette collection: nombreux sont les empiècements de plastiques de couleurs kaki ou orange installĂ©s fièrement au niveau des genoux mais aussi sur les vestes. On retrouve aussi quelques sangles sur la taille pour souligner ce mĂŞme aspect protecteur de la silhouette. Les matières sont lĂ©gères et amples Ă l’image des pantalons effet plastifiĂ© ou encore du total look kaki empruntant la matière des parachutes.
Christopher Raeburn présente une nouvelle fois une collection sous son thème favoris mais y apporte un travail plus poussé sur les matières. Le soucis de la perfection militaire fait entièrement partie de cette collection.
